Самые интересные выставки июля

В Музее архитектуры продолжается выставка работ архитектора Федора Шехтеля. Каждый из восьми залов рассказывает о разных направлениях его творчества.

Первый раздел посвящен театральным декорациям Шехтеля. В следующих двух залах посетители узнают, как архитектор проектировал жилые дома. Другие разделы посвящены модерну, восточным мотивам в творчестве Шехтеля и его вниманию к деталям. Заключительная часть выставки покажет, какие проекты создавал мастер в советские годы. Всего в экспозицию вошли 240 экспонатов: графика, исторические фотографии, модели зданий, предметы интерьера, книги из личной библиотеки Шехтеля.

Подробнее о выставке «Федор Шехтель. Грезы русского модерна»

Первые рекламные изображения появились на улицах города в конце XIX века. Они рекламировали товары, спектакли и киносеансы. В годы Первой мировой войны авторы таких работ призывали москвичей помогать беженцам, солдатам и их семьям. А в Гражданскую плакаты стали средством большевистской агитации. Тогда же зародилась и серия «Окна сатиры РОСТА». Во время Великой Отечественной войны в СССР выходили «Окна ТАСС».

Плакаты всех этих типов можно увидеть на выставке в Музее Москвы. Часть работ создали известные художники: Владимир Маяковский, Казимир Малевич, Дмитрий Моор, Александр Родченко, Кукрыниксы и многие другие.

Подробнее о выставке «Век в лозунгах и красках. Из истории московского плаката»

Художница Елизавета Званцева училась в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, в Академии художеств в Петербурге, занималась у Ильи Репина. В 1906 году она открыла собственную мастерскую в Петербурге, которая проработала 10 лет.

Новая выставка в Музее русского импрессионизма расскажет, как школа Званцевой повлияла на развитие авангарда в России. В экспозиции работы преподавателей студии — Льва Бакста, Мстислава Добужинского и Кузьмы Петрова-Водкина — соседствуют с произведениями их студентов: от знаменитых Марка Шагала и Михаила Матюшина до неизвестных широкой публике художников.

Подробнее о выставке «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма»

Третьяковская галерея представляет масштабную выставку работ Виктора Борисова-Мусатова. В экспозицию вошло более 140 картин художника из 20 музеев и частных собраний, в том числе самые известные его работы: «Автопортрет с сестрой», «Гобелен», «Изумрудное ожерелье», «Портрет дамы», «Осень». Отдельные разделы выставки расскажут, как художник интегрировал фотографию в свои произведения и занимался монументальными росписями.

Подробнее о выставке «Виктор Борисов-Мусатов. Гармония образа»

Государственный музей истории российской литературы им. В.И. Даля подготовил проект к 200-летию со дня рождения Михаила Салтыкова-Щедрина. Название выставки — «Писатель многосторонней силы» — это характеристика, которую классику дал критик Александр Дружинин.

Экспозиция в Доме Ильи Остроухова в Трубниках разделена на несколько частей, она посвящена не только творчеству Салтыкова-Щедрина, но и его службе чиновником. Среди интересных экспонатов выставки — письменный стол и кресло писателя, а также дорожные часы, которые ему подарил Николай Некрасов.

Подробнее о выставке «Писатель многосторонней силы»

Государственный Эрмитаж представляет выставку «романовских писем» — особых старообрядческих икон. Их изготавливали в городе Романове (ныне Тутаев) близ Ярославля. Расцвет местной иконописи пришелся на конец XVIII — первую треть XIX века. «Романовское письмо» легко узнать по изящным позам персонажей и необычным цветовым сочетаниям — зеленым, розовым и бордово-фиолетовым оттенкам. В экспозицию вошли редкие штучные работы: иконописцы создавали их по заказам богатого купечества для местных молелен.

Подробнее о выставке «Иконы «романовских писем» в собрании Эрмитажа»

Выставка в Гатчинском дворце посвящена образу живой природы в искусстве XVII–XIX веков. Экспозиция рассказывает, как художники и мастера декоративно-прикладного искусства запечатлели красоту увядающих растений. В залах дворца посетители увидят живопись, образцы фарфора из личного собрания Павла I, дамские альбомы, каминные экраны, подсвечники-миракли и ботанические иллюстрации из коллекции императрицы Марии Федоровны.

Подробнее о выставке «Зеркало Флоры. Цветы и плоды»

Пушкинский музей представляет выставочный проект «Искусство впечатления. Импрессионизм». Он посвящен популярному в конце XIX века художественному течению и его влиянию на русское искусство. Летом и осенью 2026 года откроются четыре экспозиции — в Кемерове, Абакане, Красноярске и Иркутске. Во всех городах будут представлены произведения как из Пушкинского музея, так и из региональных собраний. В Кемерове и Иркутске посетители увидят работы Гюстава Курбе, Камиля Писсарро, Жана-Франсуа Рафаэлли, Поля Сезанна. А на выставках в Абакане и Красноярске покажут картины Камиля Коро, Альфреда Сислея, Анри Матисса, Фернана Леже.

Подробнее о выставке «Искусство впечатления. Импрессионизм»