Театры: куда сходить по Пушкинской карте в зимние каникулы

Иркутский музей мебели ежедневно показывает спектакль «Натюрморт с буфетом без головы льва» как часть своей экспозиции. На выставке специалисты собрали композицию, близкую к обстановке сибирского дома XIX века: резные буфеты, расписные двери, платяной шкаф с декором. Аудиопостановка знакомит с биографиями людей, которые могли жить в окружении этих вещей. Зрители услышат истории известных иркутян: садовода Августа Томсона, который создал городской парк, одного из первых востоковедов-китаистов Сергея Шостаковича, фотографа и музыканта Иннокентия Портнягина.

Подробнее об аудиоспектакле «Натюрморт с буфетом без головы льва».

В 2023 году Московскому Художественному театру исполнилось 125 лет. К этой памятной дате драматург Юлия Поспелова написала специальную пьесу. «9-й ряд. 10-е, 11-е место» — редкое явление среди праздничных постановок. Это репертуарный спектакль, который посвящен не основателям коллектива или его сотрудникам, а историям из зала. Главными героями стали постоянные зрители, женщина и мужчина, которые каждый год смотрят «Три сестры» и покупают одни и те же места — 10-е и 11-е кресла в 9-м ряду. Персонажи обсуждают личные драмы и общественные события, фантазируют, как работала их любимая труппа в первые годы существования.

Подробнее о спектакле «9-й ряд. 10-е, 11-е место».

В Санкт-Петербурге на зимних каникулах можно будет побывать на оперном спектакле «Гроза». Для этой постановки написали оригинальную партитуру, а один из главных персонажей, Борис Григорьевич, общается с окружающими исключительно пением. Андрей Могучий увидел пьесу Островского не только как музыкальное произведение. Он считает, что «Гроза» — почти лубок, народное творчество с узнаваемыми образами. Мир города Калинова, знакомый еще по школьным урокам литературы, стал лаконичным и похожим на житие. Художник Вера Мартынов убрала из декораций бытовые детали и наполнила сцену зловещими молниями, которые предвещают трагическую развязку.

Подробнее о спектакле «Гроза».

«Синяя синяя птица» — современная версия сказки Мориса Метерлинка. Режиссер Олег Глушков перенес французскую пьесу начала XX века в современные реалии и превратил ее в мюзикл. Дети Тиль и Митиль превратились в подростков Матильду и Тиля. Они отправляются в необычное и рискованное путешествие, а по пути встречают Торт Наполеон, Царицу ночи, хранителя времени Синего павлина — всего около 50 разнообразных персонажей.

Подробнее о спектакле «Синяя синяя птица».

ТЮЗ в городе Советске в новогодние каникулы показывает спектакль для всей семьи «Felice: вишневое дерево». Создатели определили его как «зарисовки о детстве». Феличе — это вишня, которую супружеская пара посадила в честь рождения дочери. Девочка росла вместе с деревом, а когда у нее самой появился ребенок, вишня стала частью и его жизни.

Главный герой постановки — повзрослевший мальчик Тонино. Он вспоминает детство, большую семью, смешные и грустные события. А вишня Феличе становится символом ушедшего и непрерывного, того, что остается в душе спустя много лет.

Подробнее о спектакле «Felice: вишневое дерево».

В новогодние праздники театр «Мастерская» Григория Козлова представляет спектакль по мотивам прозы Сергея Довлатова. Автор, чьи книги попали к широкой публике лишь в 1990-е годы, когда он сам уже жил не в России, остается популярным по сей день. Причем читателей интересуют не только его произведения, но и личность самого писателя.

В постановке «Мастерской» Довлатов встречается со своими персонажами. Авторы спектакля представили его как писателя, который не может не работать и оттого в каждой ситуации видит зачатки нового рассказа. Поэтому жизнь Довлатова постепенно превращается в огромное литературное произведение.

Подробнее о спектакле «Довлатов. P.P.S.».

Режиссера и писателя Николая Коляду специалисты считают одной из важных фигур российского театра 1990–2000-х годов. Спектакли по его пьесам идут во многих городах. Проза Коляды известна меньше, чем тексты для театра, и раньше не попадала на сцену. Молодежный театр Челябинска взялся за этот материал. Режиссер Александр Черепанов выбрал три рассказа и связал их в одну постановку при помощи эссе Николая Коляды о хороших и неудачных пьесах. Произведения посвящены женщинам и рассказывают их истории. Смешные и нелепые, грустные и трогательные — все они связаны с темой мечты и ее поиска.

Подробнее о спектакле «В Москву — разгонять тоску».

Создатели спектакля «Морфий» назвали его «похождением по мотивам рассказов Булгакова

». Режиссер Псковского театра драмы Антон Федоров соединил цикл «Записки юного врача» и рассказ «Морфий». Чтобы преодолеть реалистичные и порой страшные подробности булгаковской прозы, постановщик поместил героев в мир на стыке между мультипликацией, клоунадой и черно-белым кинематографом. В спектакле развиваются две параллельные истории. Герои текстов — молодые врачи, которые приехали в далекие деревни на работу, — выбирают противоположные пути в схожих обстоятельствах.

Подробнее о спектакле «Морфий».