Концерт «Искусство слышать: живопись, которая поет»

Приглашаются гости посетить интересное мероприятие, на котором будет представлена выставка собственных картин, написанных маслом, преподавателя театрального отделения детской школы искусств.

Живопись и музыка настолько же далеки друг от друга, насколько близки. Стремясь передать музыкальность ситуации или звучание определенных сочинений, художники часто изображали музицирующих людей с инструментами, а композиторы изобрели специальный жанр — симфонические картины. Но родство музыки и живописи глубже, ему во все века в обоих искусствах подчиняется композиция, ритм, колорит. Некоторые художники и картины «звучат» особенно ярко.

«Живопись, как музыка, как стих поэта, всегда должна вызывать в зрителе наслаждение. Художник дарит зрителя только прекрасным» — под этим высказыванием Константина Коровина могли бы подписаться многие художники, творившие на рубеже XIX-XX веков, и прежде всего его друг М.А. Врубель, одержимый музыкой «цельного человека», той интимной национальной ноткой, которую он стремился «поймать на холсте и в орнаменте».

Поисками «музыкального» звучания красочных сочетаний и форм поделятся со зрителями и слушателями учащиеся фортепианного отделения, в исполнении  которых прозвучат пьесы зарубежных, русских и советских композиторов. Вниманию гостей предстанут звучащие картины и живописная музыка… «Живопись и рисование уподобляется мелодии, музыке, поэзии. Я считаю, что это очень правильно. Мелодия — это звук живописи. Недаром говорят — картины звучат. Это и есть мелодии», — Юрий Зотов.