Войти Версия для слабовидящих

На страже цвета и света


Исполняется 80 лет со дня рождения кинооператора Александра Княжинского.

Операторская школа — особая гордость нашего кино. Сегодня популярно суждение, по которому наши мастера камеры едва ли не единственные поддерживают марку российского кинематографа в мире. Конечно, это преувеличение, но воспитанники великих советских операторов действительно чаще других отечественных кинематографистов становятся лауреатами престижных международных фестивалей. Поддержанию такого уровня школы немало способствовало то, что долгие годы кафедрой операторского мастерства во ВГИКе руководил Вадим Иванович Юсов. На факультете в разные годы преподавали Павел Лебешев, Леонид Калашников, Вадим Алисов, Михаил Агранович. И Александр Княжинский. К сожалению, Александр Леонидович рано ушел из жизни, в 1996 году. Сегодня исполняется 80 лет со дня рождения мастера. Однажды Княжинского спросили, есть ли специфика в том, как операторы читают сценарии. «Конечно! — ответил он. — Оператор не столько читает, сколько видит текст».

Он снял множество фильмов, ставших популярными, но главным своим достижением считал «Сталкера».


«Тарковский укрепил меня в моих поисках, — вспоминал Княжинский много лет спустя. — Он отлично разбирался в операторском ремесле. Он понимал и ценил изображение. Мое любимое высказывание Тарковского: «Кино — это сон». Самая ненавистная мне фраза из киношного обихода — «давай снимем, как в жизни». В этом случае всегда получается какая-нибудь мерзость».

  • 1979
  • Фантастика
  • Андрей Тарковский
  • 155 мин
Кадры из «Сталкера» сегодня являются хрестоматийными для всех изучающих искусство кинематографической композиции. Ходят легенды о том, как Тарковский сам выкладывал «натюрморты» в воде, как не допускал ничьей импровизации, ибо фильм заранее существовал в его голове. Но именно Княжинский позволил ему воплотить зловещий образ Зоны — во многом благодаря своему изысканному, строгому колориту. Он относился к цвету и свету с болезненным тщанием и, если не сходился с режиссером в цветовом решении будущего фильма, уходил.

Так было, например, в случае с картиной Сергея Соловьева «Сто дней после детства». Княжинский начал ее снимать, но никак не мог примириться с алым цветом пионерских галстуков, которые в большом количестве присутствовали в костюмах героев-старшеклассников... В качестве компромисса Соловьев разрешил ему покрасить галстуки в «английский красный». «Он пошел в красилку и все 200 галстуков, купленных для картины, бросил в чан с английским красным, откуда их вытащили уже коричневого цвета», — вспоминает Сергей Александрович. После месяца такой работы Соловьев и Княжинский расстались...

После ВГИКа (который он закончил в 1960-м) Княжинский работал на «Беларусьфильме», снял там два замечательных фильма: «Город мастеров» с режиссером Владимиром Бычковым и «Я родом из детства» Виктора Турова. Потом вернулся в Москву, снимал с Ларисой Шепитько («Ты и я»), с Андреем Смирновым — опальную «Осень». Две картины сделал с Николаем Губенко: «Из жизни отдыхающих» и «Подранки». Работал и с мастерами постарше: с Александром Зархи («Города и годы»), Георгием Натансоном («Повторная свадьба»). Несмотря на упрямый нрав и яркую индивидуальность, оператор Княжинский умел раствориться в режиссере.

«Кажется, невозможно проследить или даже угадать родство между интонацией кадров, созданных Княжинским в разные годы и для разных режиссеров, — писал сценарист Павел Финн. — В «Осени» изображение было по-мужски сдержанным, в «Я родом из детства» — воздушно-лирическим, в «Подранках» и «Из жизни отдыхающих» — сумеречно-сентиментальным, а в «Закате» — агрессивно-красочным, едва ли не крикливым».

Так выражался профессионализм оператора. Кино — командное дело, и только режиссер тут имеет право на неограниченное самовыражение. Просто в большинстве случаев Княжинский выбирал режиссеров по себе — художников и крепких профессионалов одновременно.

СМОТРИТЕ ТАКЖЕ

  • 1971
  • Драма
  • Лариса Шепитько
  • 97 мин
  • 1975
  • Семейный, Мелодрама
  • Сергей Соловьев
  • 94 мин
  • 1976
  • Драма
  • Николай Губенко
  • 93 мин
Мастер комедии

Михаил Кокшенов и его роли

Лучшая травести советского кино

В день рождения Надежды Румянцевой

«Журавли» Расула Гамзатова

Песня, которую нужно услышать

Король, Доцент, чатланин и другие

Самые яркие образы Евгения Леонова в одном ролике

Курс подготовки космонавтов от Сергея Гармаша

Вспоминаем колоритного мультгероя, озвученного любимым актером

«Фильм, фильм, фильм...»

Поздравляем с Днем российского кино

«Очень приятно. Фаина Раневская»

120 лет со дня рождения одной из самых известных актрис XX века

Капустник киногероев Табакова

В честь дня рождения Олега Павловича

К 150-летию со дня рождения художника в Корпусе Бенуа открылась выставка.

Подробнее

К 110-летию композитора в концертном зале Чайковского и на портале «Культура.РФ» прозвучит Пятая симфония Дмитрия Шостаковича.

Подробнее

До 26 октября 2016 года в залах Российской академии художеств работает выставка художницы.

Подробнее

Поучаствовать в настоящем морском сражении, побыть воином средневековой русской дружины и примерить наряды времен Екатерины II.

Подробнее

24 сентября на площади перед Театром Российской армии пройдет театральный фестиваль.

Подробнее

Обратная связь закрыть
Форма обратной связи

Отправить

Ошибка на сайте закрыть
Форма Отправки ошибки на сайте

Отправить

Войти в личный кабинет:
Нажимая на кнопку «Кабинет учреждения культуры», Вы будете переправлены в личный кабинет учреждения культуры, который находится в АИС ЕИПСК Кабинет учреждения культуры
Закрыть