Вечер памяти Лека Валиева
Значение Лека Валеева как режиссера-новатора заключается в том, что он на башкирской сцене смог внедрить основные принципы русской классической театральной школы, основанной на традициях Станиславского и Немировича-Данченко, новаторские приемы Георгия Товстоногова, раскрыл безграничные возможности режиссуры. Важно, что творческая деятельность Лека Валеевича явилась воплощением и оптимальным сочетанием ценностей русского, зарубежного и национального театра, дающей ответы на вопросы сегодняшнего времени.В своем режиссерском творчестве Лек Валеев стремился к наиболее полному раскрытию характеров героев, к точной исторической, психологической и социальной характеристике сценического действия, единству и целостности художественного замысла, доведению до зрителей и участников спектакля понимания цели и задач автора пьесы.На сцене Башакадемтеатра драмы Лек Валеев смог поставить ряд классических драматических произведений, которые вызвали большой интерес не только в Башкирии, но и за ее пределами. Любители театра увидели оригинальные и самобытные трактовки классических спектаклей «Грех да беда на кого не живет» (по Александру Островскому), «Последние» (по М. Горькому), «Плут» (по Луиджи Пиранделло) и других постановок.Большой общественный резонанс вызвали спектакли «Мать-Земля» и «Прощай, Гульсары» (по произведениям Чингиза Айтматова), «Салават» Мустая Карима, «Кызыл паша» Нажипа Асанбаева, «Башкирская свадьба» Мухаметши Бурангулова, «Красная звезда» Мажита Гафури и многие другие.
