Выставка «Лабиринты звука»

Выставка «Лабиринты звука» — это размышление о том, что границы между отдельными видами искусства, в данном случае между музыкой и изобразительным искусством, не абсолютны, они размыты. Музыка и изобразительное искусство находятся в постоянном взаимодействии, взаимовлиянии. И примеров этому множество. Так, известный художник-абстракционист Василий Кандинский соотносил с определенным цветом тот или иной музыкальный тембр: голубой ассоциировался у него с тембром флейты, красный — трубы, синий — виолончели. Выдающиеся русские композиторы Н.А. Римский-Корсаков и А.Н. Скрябин обладали так называемым «цветным слухом».

В коллекции Художественной галереи есть произведения художников, которые обращаются к теме взаимодействия музыки и изобразительного искусства. Можно проследить прямые, очевидные связи в фигуративных графических работах Ольги Швейцер, Владимира Смирнова, Александра Королева через изображение музыкантов, музыкальных инструментов. А также это не столь явные внутренние связи, которые существуют между музыкой и абстрактным искусством, например в ярких ритмичных джазовых импровизациях Александра Волкова, Александра Аханова и более спокойных по цвету, ритму композициях Анатолия Жукова, Алексея Мухина.

Может ли изобразительное искусство звучать? Поразмышлять над этим вопросом, а также попробовать услышать цвет можно на выставке.