Спектакль «Гроза»

Вечный сюжет о запретной любви, лежащий в основе пьесы А.Н. Островского «Гроза» — это сюжет вне времени и оказывается, очень актуален и в наше время. Когда в 1858 году, после поездки по Волге, Александр Николаевич написал эту пьесу, она вызвала резонанс в обществе. Лучшие актрисы ведущих русских театров считали за честь сыграть роль мятежной Катерины. «Лучшем света в тесном царстве» назвал Добролюбов эту героиню. А сам Островский считал ее душой уходящего купеческого мира. «Старый мир умирает, и душа ее в муках отправляется к небесам» — писал автор в критической статье. Кто-то скажет: ну, допустим, в 19 веке этот сюжет был на острие, но время идет вперед! А чем пьеса интересна сейчас? Какую актуальность увидел в пьесе постановщик и, что увидят зрители спектакля «Гроза.Любовь.Река»? Непростые отношения в семье, где правила диктует токсичная свекровь, а инфантильный муж, не в состоянии защитить ни жену, ни свои личные границы. И вот, молодая женщина живущая в тисках устоев семьи и порядков маленького города, вдруг встречает такого же как она, совершенно чужого этому миру человека. Встретились два два одиночества, погорел немного костер запретной страсти, а потом наступает час расплаты. И несет эту ношу Катерина одна. У Бориса не хватает смелости взять на себя ответственность за любимую женщину, муж уходит в запой, а свекровь переходит к беспощадному буллингу. Разрешается этот клубок проблем трагически. Могло ли быть по другому? Вечный русский вопрос: «Кто виноват?»