Выставка современного искусства «НОВАЯ КАМЕРА ОБСКУРА»

С 30 сентября в Музее истории молодёжного движения работает выставка современного искусства «НОВАЯ КАМЕРА ОБСКУРА»!

Автор концепции выставки, куратор — Павел Задорожный, философ, художник (Ростов-на-Дону)
Куратор выставки — Анна Толстикова, художник, дизайнер (творческое объединение AGORApro (Москва))

Камера обскура — механический способ преобразовать зрительный образ из одного пространства-измерения в иное. Предтеча фотоаппарата подарила художникам новые технические возможности. С появлением современных технологий традиционные художественные средства меняют статус необходимости на сакральную функцию. Физический носитель всё более становится артефактом.
Цифровое творчество легко дублируется, приумножается. Однако наша физическая природа ощущает особый резонанс от соприкосновения непосредственно с носителем.
Критик работает с идеей и свойствами произведения, смещая акцент с носителя на содержание. Некоторым образом искусствоведы, критики и кураторы подменяют собой художника, его работу. Таким же образом, и камера обскура, меняет золото реальности на иллюзию (лишь ощущение наличия). Но самым главным иллюзионистом являемся мы сами, пропуская весь мир через собственную, индивидуальную призму опыта-ощущений. Наш зрительный аппарат — такая же камера. Главный герой романа Набокова «Камера обскура» теряет эту связь с миром и погружается в иную действительность.
Сто лет назад художники ощущали грядущие трансформации. В наши дни не осталось единой научной картины мироустройства. Весь свет человечества вновь проходит сквозь крохотное отверстие в тёмной материи камеры обскура, переворачивая свои представления и преобразуя данность в новую иллюзию.
Участники выставки размышляют над актуальными вопросами, предлагают свои ответы, играют с новыми технологиями, доступными способами отстаивают традиционные формы творчества. Одним из них стало сокрытие непосредственно изображения и установка акцента на физическом носителе. В таком случае критик становится слепцом и не имеет никакой возможности судить художника. Творчество откроется лишь благодарному зрителю, что будет ценить не только содержание, но и саму форму. Зритель сможет проверить свои тонкие сонастройки восприятия искусства.
Экспозиция призывает зрителя к диалогу о подлинности и иллюзии в искусстве, сопоставляя идеи Набокова и Малевича. Посетитель выставки становится полноправным соавтором художников в творческом поиске.