Персональная выставка А. Уянаева «Живопись, взгляд в прошлое»

«Ассоциативный реализм», как называет свою живопись автор, не предлагает зрителю легких способов на этом пути — красноречивые и достаточно динамичные произведения не спешат наладить диалог со зрителем.

Сложность и монументальность работ Аслангери Уянаева сразу говорит о себе. Об этом свидетельствует и тот факт, что ни одно произведение из выставленных в музее не имеет традиционного имени. Все они, как и фрагменты композиций, обозначены цифрами, имеют как бы инвентарный номер, например, «Композиция II — 814», «Композиция II — 1101», то есть до них в коллекции автора, по логике, существуют композиции с предыдущим рядом чисел, а это немало. И, конечно, дело не в количестве холстов, а в идее, которую автор пытается выразить на протяжении всего этого ряда.

Основные выразительные средства мастера — цвет, пятно, пластика. Уянаев в своих произведениях опирается на непосредственное эмоциональное воздействие цвета, аналогичное, разумеется, не в масштабах полотен, а в значительности задач, которые он ставит перед своим творчеством.

Полотна мастера буквально излучают энергию духовности, истоки которой автор черпает в своей любви к творчеству. В работах художника сплавились традиции различных направлений: импрессионизма, постимпрессионизма. Ощутимо влияние таких мастеров, как В. Кандинский и К. Малевич. Однако творчество Аслангери Уянаева отличает самобытность во всем. Работы художника довольно сложные для восприятия, но знакомиться с ними надо не через голову, а через сердце.