Беседа «Музыкальные инструменты в живописи»

Великий итальянский художник Леонардо да Винчи называл музыку «сестрой живописи». И действительно, развитие этих двух видов искусств на протяжении истории происходило в тесной взаимосвязи.

Педагог расскажет о том, что музицирование служило излюбленной моделью для изобразительного искусства разных времен. На античных барельефах и вазах музыканты играют на авлосах и кифарах, на средневековых фресках и иконах изображены музицирующие ангелы, а в эпоху Возрождения художники пишут картины, персонажи которых — участники концертов. Ребята узнают, что музыкальные инструменты сохранили свою привлекательность и для современных живописцев. На полотнах П. Пикассо можно увидеть скрипку, изображенную по частям для того, чтобы показать с разных ракурсов ее детали. Преподаватель продемонстрирует изображения художественных работ различных эпох, которые отличаются друг от друга техникой, жанром, сюжетом и стратегией: В.Репин «Гусляры», П.Е. Заболотский «Мальчик с балалайкой», П. Клас «Натюрморт с музыкальными инструментами», Э. Дега «Оркестр в опере», П. Пикассо «Скрипка» и «Старый гитарист».