Выставка «Цвет: способ жизни»

Борис Отаров обладал уникальным чувством цвета и тонким пластическим даром построения полотна, как некой части вселенной. Он добился необыкновенной цельности и духовности в своих работах. Художник стремился «одухотворить чувственное, при этом не пожертвовав им». Источниками его вдохновения являются философия и литература, музыка и архитектура, воспоминания о Грузии. Позже такой технике было дано название –        ассамбляж.

Юрий Александров — художник, литератор, педагог, член Международного        художественного фонда. Один из ярких учеников Бориса Отарова, воспринявший от учителя чистоту цвета, фактурность полотен и тончайший колорит. 

Михаил Бабенков не стремился «догнать время», он был последователем традиции в искусстве, которую можно было бы назвать принципиально «неактуальной» — никаких умозрительных концепций, инновационных художественных средств или эпатирующих сюжетов. Большое влияние на Бабенкова оказало общение с Борисом Сергеевичем Отаровым. Но, несмотря на тесное общение с авторитетными мастерами, Бабенков сохранил внутреннюю цельность собственных взглядов и отношения к искусству, уникальность своего видения. 

Владимир Казачков работал в разных техниках. Он писал маслом, пастелью, гуашью в жанрах натюрморта, пейзажа, портрета. Работы художника отличаются тонким психологизмом. Борис Отаров был его близким другом и наставником.