Премьера в Галерее искусства стран Европы и Америки

Пресс-показ обновленной экспозиции состоится 16 февраля в 12.00. Произведения каждого значительного художника размещены в отдельном пространстве. Такой прием использовали коллекционеры Сергей Щукин и Иван Морозов, составляя свои собрания, ставшие основой коллекции Галереи искусства стран Европы и Америки XIX-XX вв..

Экспозиция начинается с зала мэтров классической школы — Франсиско Гойи, Оноре Домье, Жана Огюста Доминика Энгра, Гюстава Курбе, Камиля Коро. Далее представлено творчество художников-импрессионистов Клода Моне, Огюста Ренуара, Альфреда Сислея, Камиля Писсарро, Эдгара Дега. Продолжает экспозицию монографический зал художника-постимпрессиониста Поля Сезанна. Работы Винсента Ван Гога и Поля Гогена находятся в одном пространстве.

26 залов шедевров, приобретенных на волне интереса фабрикантов и богатых купцов к формированию собственных коллекций. С непременным условием — художественные собрания должны служить делу народного просвещения. Как Павел Третьяков собирал работы русских живописцев, так текстильный магнат Сергей Щукин буквально «заболел» новым французским искусством. Дом фабриканта в Большом Знаменском переулке превратился в «салон Моне». А затем и Поля Гогена, и Анри Матисса, и Пабло Пикассо. Еще до революции Щукин решил подарить свое уникальное собрание городу.

Но его мечта осуществилась не так, как он хотел: после революции Щукин был вынужден уехать в эмиграцию, а его коллекция была национализирована, и в особняке открылся «Первый музей новой западной живописи». Позже собрание Щукина стало составной частью Музея нового западного искусства, который просуществовал до 1948 года.

Особняк на Пречистенке — еще одна частная галерея того времени. Представитель знаменитой фамилии Морозовых — Иван Абрамович — благоволил Полю Сезанну и мастерам группы «Наби». Помогал фабриканту в отборе картин художник Валентин Серов.

После революции два собрания объединили под крышей морозовского особняка. Здесь открылся первый и крупнейший в мире Государственный музей нового западного искусства, который постоянно пополнялся работами итальянских, французских, немецких мастеров.

В 1948 году коллекцию поделили между Пушкинским и Эрмитажем. Впоследствии московская часть картин вошла в собрание Галереи искусства стран Европы и Америки ХIХ–ХХ веков. Коллекция постоянно изучается, организуются выставки в России и за рубежом. Чтобы ничто не отвлекало от восприятия шедевров, в галерее поменяли цветовое оформление залов — они стали одинаковые, подчеркивая колористическое разнообразие картин.

Специально изготовлены таблички с расширенной информацией о картине, художнике и коллекции, из которой поступило произведение искусства.
Нововведения — лишь малая часть масштабной реконструкции ГМИИ имени А.С. Пушкина, в результате которой в столице появится музейный квартал. Работы по реорганизации одного из самых крупных российских музеев начались в 2014 году.