10 лет клубу общения и рукоделия Волшебница

 Шри Чинмой Кумар Гхош (Sri Chinmoy Kumar Ghosh, авторская подпись на картинах — C.K.G.) — один из самых самобытных художников современности. Природа щедро наградила его разнообразными талантами. Он — выдающийся атлет, поэт, философ и музыкант. Стремление создавать красоту и гармонию всеми возможными способами, дарить людям радость, делать их по-детски счастливыми побуждает его в возрасте 43 лет впервые взяться за кисть и найти собственный стиль в живописи — Jharna-Kala ("Джарна-Кала"), что в переводе с бенгальского означает "Фонтан-Искусство". Благодаря интуитивно найденному сочетанию цветов абстрактные картины Шри Чинмоя, кажущиеся простыми на первый взгляд, исполнены одновременно глубокого покоя и стремительного динамизма. Они несут в себе целительные вибрации, затрагивая нечто самое сокровенное в нашем сердце, рождая в нас благородство и чистоту, заряжая энергией творчества, фонтанирующей из души художника. "Когда мы живём в сердце, мы чувствуем, что все принадлежим к единой мировой семье" (Шри Чинмой). Образ птицы уже много лет занимает особое место в творчестве мастера. Это своеобразная визитная карточка Шри Чинмоя как художника. Для него птица — метафора души, или внутреннего "Я". Художник говорит: "Птицы имеют совершенно особое значение — они воплощают свободу. Когда мы видим птицу, летящую в небе, она напоминает нам о нашей собственной внутренней свободе. В каждом из нас есть внутреннее существо, которое мы называем душой. Душа подобно птице летает в небе Бесконечности".

Божественное вдохновение, божественное устремление, божественный опыт и божественная реализация — всё это у него есть. Именно их он старается предложить в своих картинах. Он сам является инструментом, и его картины — тоже инструменты. Сначала он становится инструментом своего Внутреннего Кормчего, а затем его картины становятся его собственными божественными инструментами. Если он — инструмент чего-то божественного, тогда, естественно, он будет божественным в моменты творчества, и его творение будет следовать своему источнику. Если художник восприимчив, тогда сознание в его картинах будет также духовным и восприимчивым. Таким образом, картина порадует художника, а художник порадует Всевышнего Кормчего. В это время Всевышний Кормчий, который есть само Сострадание, художник и творение художника порадуют друг друга и исполнят предназначение друг друга.

С таким замечательным явлением мира, как Шри Чинмой, знакомит нас выставка «Искусство для сердца». Об этом на открытии выставки поведала зрителям представитель московского Центра «Вдохновение», куратор выставки, Екатерина Монченко. Также, среди гостей Колорита, присутствовала Айгуль Комелькова (г. Челябинск), автор и исполнитель бардовской песни, лауреат многих фестивалей авторской песни. Она подарила зрителям «Песню синих гор» собственного сочинения, исполнила несколько песен на бенгальском и русском языке авторства Шри Чинмоя, поздравила всех со знаменательными событиями для нашего города. Ансамбль скрипачей детской школы искусств «Созвучие», под руководством Светланы Николаевны Сурковой, украсил мероприятие исполнением музыкальных произведений Баха, Моцарта. В завершении встречи все присутствующие нарисовали картину Мира в Чебаркуле. Приглашаем всех чебаркульцев посетить наши выставки, в рамках которых пройдут увлекательные мастер-классы по спонтанному рисованию, беседы о музыке и звуке, встречи с художниками, музыкантами, поэтами. Программу мероприятий смотрите на сайте Колорита. Выставки работают до 29 апреля. Вход свободный.